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La directora danesa Susanne Bier debuta en Hollywood con Cosas que perdimos en el fuego (2007) un excelente melodrama acerca del afán de redención y honestidad que habita en cada corazón humano. Habiendo triunfado antes con Después de la boda (2006) nominada a un premio de La Academia, y sus dos realizaciones previas, Te quiero para siempre (2002) y Brodre/Hermanos (2004), Bier nos entrega de nueva cuenta una interesante historia muy al estilo de las que acostumbra plasmar: francas y rebosantes de intensidad emocional, eslabonadas en eventos sorpresivos que motivan devastadoras reacciones en sus personajes. En esta ocasión la bella Hale Berry y el enorme Benicio del Toro, acompañados por David Duchovny, son los encargados de transmitir la concentrada sensibilidad de esta cineasta admirable y con un gran futuro fílmico por delante. Cosas que perdimos en el fuego, sin lograr cotas de excelencia, si hace pensar y sentir. Muy recomendable.

ARGUMENTO

Luego de quedarse sin su marido, Brian Burke( David Duchovny) debido a en un violento acontecimiento, Audrey Burke (Halle Berry), joven madre de una pareja de chicos, logra un fuerte vínculo con Jerry Sunborne (Benicio del Toro) nervioso exdrogadicto quien fuese en la infancia el mejor amigo y compañero del difunto Brian. Audrey permite la entrada de Jerry a su hogar con la ilusión sincera de que pueda amparar a su pequeña familia para sobrellevar tan lamentable deceso. Jerry entonces desarrolla una lucha ininterrumpida por alejarse del vicio, y aunque parece perderla, su improvisado rol de padre sustituto parece ofrecerle una luz de esperanza, en su afán por mejorar su atormentada existencia.

A DESTACAR

La actuación de la intermitente actriz Hale Berry, aquí en un buen desarrollo, lejos del bodrio gatubelino, y más cerca de aquel inolvidable trabajo logrado en Monster’s Ball (2001).

Y la gran presencia de Benicio del Toro, que logra una labor estupenda, en donde destaca el modo en el que con su cansino mirar doloroso, comunica tanto, de una manera intensa y arrebatadora. Tipazo, qué admirable actor.

FICHA TÉCNICA

• Título original: Things We Lost in the Fire

• Año: 2007

• País: USA

• Directora: Susanne Bier

• Guión: Allan Loeb

• Música: Johan Söderqvist

• Fotografía: Tom Stern

• Reparto: Halle Berry, Benicio del Toro, David Duchovny, Alison Lohman, Omar Benson Miller

• Duración: 119 minutos

Popularity: 4% [?]

Ya sabíamos hace tiempo que Benicio del Toro haría de hombre lobo en la película Wolfman, pero nos faltaba por saber quienes completaban el reparto. Ahora ya hemos conocido que uno de los grandes del cine, Anthony Hopkins, acompañará a del Toro haciendo de su padre, y que Hugo Weaving, el “malo” de Matrix, hará del detective que investigue el asunto. Junto a ellos estará Emily Blunt.

Joe Johnston, quien en su momento rodara Jumanji, ya rueda la película en Londres. El estreno de The Wolfman será en febrero de 2009.

Popularity: 4% [?]

Guy Ritchie ya había sorprendido a propios y extraños con Lock & stock and two smoking barrels, su opera prima con la cual se ganó el reconocimiento de parte de la crítica internacional. Si en Lock & Stock nos contaba la historia de un grupo de jóvenes inmersos en el mundo del juego clandestino (más concretamente el de las cartas) y las peripecias que tenían que hacer para no acabar muertos, en Snatch el hilo argumental transcurre alrededor de las peleas ilegales y de un pedazo de diamante por el que todo el mundo está dispuesto a matar o morir. El viaje del diamante de mano en mano (incluso de mano a boca) nos va mostrando la galería de pintorescos personajes (cosa habitual del director por otro lado si exceptuamos su último trabajo junto a su esposa Madonna) que tratan de hacerse con el brillante. El Turco, Boris el Navaja, el Primo Avi, Franky Cuatro Dedos, Mickey el Tirado, Tony el EsquivaBalas o el Ladrillo son algunos de estos personajes del mundo Snatch.

El reparto coral es excelente. Cada uno de los actores borda a los chorizos de poca monta o a los peligrosos gansters que tratan de conseguir el diamante. Entre otros tenemos a Jason Statham (que repite con Ritchie pues ya salia en Lock & Stock), Rade Serbedzija, Dennis Farina, Benicio Del Toro, Brad Pitt, Vinnie Jones y Alan Ford en los roles que he señalado más arriba (respectivamente) Entre ellos me gustaría destacar a Brad Pitt haciendo de boxeador gitano, sin duda alguna el mejor papel de su vida (junto al del Club de la Lucha), a Jason Statham (lo clava), a Vinnie Jones (el ex-jugador de fútbol inglés famoso por ser el más marrullero) bordando su papel de matón como siempre y a Benicio del Toro (ya conocéis mi debilidad por este pedazo de actor) en otro papel secundario (o de reparto mejor dicho, porque son demasiados personajes como para minimizar la importancia de cada uno de ellos) de los que le han encumbrado como uno de los actores más sólidos del cine mundial.

La dirección a cargo de Guy Ritchie es novedosa si tenemos en cuenta que Lock & stock and two smoking barrels tuvo cierto éxito, pero no una repercusión mundial como Snatch. La rapidez con que se desarrollan ciertas partes de la película es vertiginosa, y los movimientos de cámara no son estilo Matrix como he visto por ahí escrito (que pena de verdad), máxime si tenemos en cuenta que los Wachowsky ni siquiera tenían en mente su trilogía cuando se estrenó Snatch.

La música es excepcional, destacando por encima de todo dos temas, el Angel de Massive Attack (mientras arde la caravana) es excepcional, y el Golden Brown obra de The Stranglers tiene un regusto a clásico que tira para atrás (por lo bueno digo). Si os quereís reir con una cinta de cine negro como el azabache. Si queréis ver a Brad Pitt fuera de sus registros de guapo oficial de Hollywood. En definitiva, si queréis pasar un buen rato delante de la televisión no podéis dejar de ver esta película.

Ficha técnica de Snatch:

Título: Snatch. Cerdos y diamantes
Año: 2000
Nacionalidad: Reino Unido
Duración: 104 min.
Director: Guy Ritchie
Actores: Brad Pitt, Dennis Farina, Benicio del Toro, Vinnie Jones, Rade Serbedzija, Stephen Graham, Ewen Bremner, Jason Statham, Sorcha Cusack, Sam Douglas, Austin Drage, Andy Beckwith, Jason Flemyng
Música: John Murphy
Fotografía: Tim Maurice-Jones
Fecha de estreno en España: 3 de noviembre de 2000

Popularity: 10% [?]

Traffic nos muestra tres historias que se acaban cruzando en un momento u otro de la película, y todo por el consumo y venta de drogas que es el tema sobre el que gira el film de Steven Soderbergh. Aunque más que sobre el tráfico de drogas, donde se hace hincapié es en las repercusiones personales que tiene para los personajes que salen en Traffic (130 personajes con diálogo)

Ayer escribí un artículo sobre 21 Gramos, la excelente película de Iñarritu. Las similitudes entre ambas cintas no pueden ser fruto de la casualidad. Teniendo en cuenta que Traffic es del año 2000, se podría llegar a la conclusión que el cine de Soderbergh (su forma de rodar, su estilo) empieza sino a crear escuela, sí a influenciar a la nueva camada de directores que está surgiendo en el panorama cinematográfico. Si bien en 21 gramos se desestructura la historia hasta convertirla en un puzzle que hay que ir montando a lo largo de toda la película, en ambos casos se trata de una historia no lineal, que habla de las miserias de sus protagonistas, del cruce de sus caminos, y de los resultados que traen consigo las decisiones tomadas en un momento determinado de sus vidas. También hay que tener en cuenta los filtros usados a la hora de rodar, ya que si os dais cuenta, tanto en Traffic como en 21 Gramos, los directores usan diferentes colores en función del contexto que estemos viendo. En el caso de las escenas en Mexico, donde vemos a Benicio del Toro desarrollar un papel impresionante, el del policia de frontera Javier Rodríguez (que le valió el Oscar como mejor actor de reparto en el año 2000, además del Globo de Oro), el color es amarillento. En el caso del relato de la vida del juez Robert Wakefield (al que da vida Michael Douglas), el color escogido es el azul. Y para la tercera historia, la que encabeza Catherine Z. Jones (excelente en el papel de Helena Ayala, la mujer del capo Carlos Ayala), el color es una mezcla de los dos tonos anteriores. Con ello, el director consigue que la camara se convierta en un actor más, en un ser vivo que refleja el mundo en que se mueven los protagonistas de carne y hueso.

El guión de Traffic es obra de Stephen Gagham, que también recibió el Oscar al mejor guión adaptado en el 2000. Y digo adaptado porque la película está basada en una miniserie llamada Traffik, que Carnival Films realizó para el Canal 4 inglés, y que contaba como viajaba la droga desde Pakistan hasta Gran Bretaña, vía Europa. La fotografia de la que ya he hablado corre a cargo del propio Soderbergh, a pesar de que en los créditos figure bajo un sobrenombre (Peter Andrews) El reparto lo componen excelentes actores entre los que están Michael Douglas, Don Cheadle, Benicio del Toro, Luis Guzmán, Dennis Quaid, Catherine Zeta- Jones, Steven Bauer, Benjamín Bratt, James Brolin, Erika Christensen, Clifton Collins Jr., Miguel Ferrer, Albert Finney, Topher Grace, Amy Irving, Tomás Milián, Jacob Vargas y Salma Hayek. Como ya he dicho, Benicio del Toro está soberbio, Michael Douglas está correcto sin llegar en todo caso a ponerse a la altura de su mujer, Catherine Z. Jones, que pese a estar embarazada a lo largo del rodaje consigue brindarnos una actuación que merecia mayor reconocimiento del que se le dió, Don Cheadle y Luis Guzman se compenetran a la perfección para contarnos la vida de Montel Gordon y Ray Castro, dos policias de la DEA en busca de la captura de Carlos Ayala (Steven Bauer), y sobre todo quería destacar a Erika Christensen en el papel de Caroline Wakefield, la hija del juez Wakefield, que para ser su debut en la gran pantalla, y teniendo en cuenta el papel que le toca hacer, hay que decir que lo borda de principio a fin.

Un dato importante a tener en cuenta antes de acabar sobre Soderbergh es que el mismo año que estreno Traffic, también hizo Erin Brockovich, con Julia Roberts, por la cual también fue nominado como mejor director (o sea que estaba doblemente nominado).

Ficha técnica de Traffic:

Título: Traffic
Año: 2000
Nacionalidad: Estados Unidos y Alemania
Duración: 147 min.
Director: Steven Soderbergh
Actores: Michael Douglas (Robert Wakefield), Don Cheadle (Montel Gordon), Benicio Del Toro (Javier Rodriguez), Luis Guzmán (Ray Castro), Dennis Quaid (Arnie Metzger), Catherine Zeta-Jones (Helena Ayala), Amy Irving (Barbara Wakefield), Steven Bauer (Carlos Ayala), Erioka Christensen (Caroline Wakefield), Clifton Collins Jr. (Francisco Flores), Miguel Ferrer (Eduardo Ruiz), Topher Grace (Seth Abrahams)
Música: Cliff Martinez
Fotografía: Peter Andrews (Steven Soderbergh bajo seudónimo)
Fecha de estreno en España: 9 de febrero de 2001

Popularity: 9% [?]

Dicen que el peso de una persona al morir pierde 21 gramos de peso corporal. Dicen que eso es justo el peso del alma. Dicen que ello ocurre cuando el alma abandona nuestro cuerpo. Si con Amores Perros González Iñárritu elaboró una película sobría y a la vez con un estilo muy actual (solapar historias diferentes que acaban por explicarse a lo largo de la película), en 21 Gramos roza lo sublime con una historia múltiple, similar estructura en cuanto a su anterior filme, pero las historias no empiezan y acaban teniendo puntos en común que cambian la vida de los personajes. La película entera es un gran puzzle en el que saltamos del pasado al presente, de un lugar a otro, de Sean Penn a Naomi Watts, a Benicio del Toro…

Esto, que puede ser una desventaja (como era la única que se me ocurría es justo que lo señalé) en principio a la hora de seguir la historia de una manera tradicional, o sea de forma lineal, creo que al tiempo es uno de los atractivos que encierra 21 Gramos si conseguimos cambiar el chip y acostumbrarnos rapidamente a ver por ejemplo al personaje que interpreta Naomi Watts, pasar de ser una madre ejemplar y esposa modelo, a un segundo después verla meterse un tiro de cocaina en un motel de mala muerte.

Como no soy partidario de contar mucho los argumentos, y como a ello se une que aunque quisiera hacerlo ahora, iba a ser complicado contar algo coherente teniendo en cuenta el especial caracter de esta película, me limitare a decir que Naomi Watts es la típica americana clase media-alta casada y con hijos, que Sean Penn es un hombre que se muere debido a una enfermedad crónica y cuya única oportunidad es un transplante de corazón, y por último que Benicio del Toro es un ex-presidiario que ha encontrado a Jesús en una comunidad religiosa pero que sigue luchando por no dar rienda suelta a su rabia.

Qué decir del reparto, Sean Penn está genial como siempre, para mi gusto, él, Benicio del Toro y Edward Norton son los más grandes actores del cine moderno desde hace tiempo. De Benicio del Toro ya no se que más decir, se me acaban los calificativos, y todos ellos son buenos asi que tendré que verme The Hunted a ver si consigo sacarle algun defecto. A Naomi Watts ya la había visto en Mullholand Drive (de David Lynch), King Kong y Promesas del Este, pero en 21 Gramos está de diez (ganó el Oscar a la mejor actriz este año), bellisima y cautivadora, clava el retrato de una mujer que busca venganza después de haberlo perdido todo.

En definitiva, esta es una historia de gente desesperada, que busca alguien con quien compartir un momento, un instante antes de morir, antes de que el alma escape de su cuerpo, antes de perder 21 gramos.

Ficha técnica de 21 Gramos:

Título: 21 Gramos
Año: 2003
Nacionalidad: Estados Unidos
Duración: 125 min.
Director: Alejandro González Iñárritu
Actores: Sean Penn, Naomi Watts, Benicio Del Toro, Charlotte Gainsbourg, Melissa Leo y Clea DuVall.
Música: Gustavo Santaolalla
Fotografía: Rodrigo Prieto
Fecha de estreno en España: 30 de enero 2004

Popularity: 10% [?]